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近日，由我校07级数字媒体艺术专业本科、11级数字媒体艺术硕士校友张硕担任制片人的电视剧《我的阿勒泰》获第30届上海电视节最佳中国电视剧白玉兰奖。此外，《我的阿勒泰》还获得第三十届上海电视节国际传播奖（电视剧）、最佳摄影奖。

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校友介绍

&作品简介

张硕

中国传媒大学2007级数字媒体艺术专业本科、2011级数字媒体艺术硕士校友，担任制片人的作品《棒！少年》（2020）曾获第14届FIRST青年电影展最佳纪录长片，入围第34届中国电影金鸡奖，获最佳科教片提名。

作品简介

《我的阿勒泰》改编自作家李娟同名散文集，由马伊琍、周依然、于适领衔主演。该剧透过生活在新疆阿勒泰地区的汉族女孩视角，展示了阿勒泰的自然与生活风貌，再现了北疆人文民俗和牧民们朴素坚毅的精神，在细腻质朴的慢节奏生活中表达敬畏自然、找寻真我的主题内涵。

02

校友专访

Q

《我的阿勒泰》作为散文几乎没有连续故事，主创是如何进行影视化改编的？

导演滕丛丛从李娟老师手里买下这本书的改编权后，最初计划改编电影，但最后电影开发并没有推进下去。那时我们工作室在做迷你剧（体量小于10集）项目开发的尝试，我们工作室负责人也是项目总制片人齐康老师就和导演探讨了将《我的阿勒泰》改编成迷你剧的可能。

《我的阿勒泰》的故事围绕着汉族女孩李文秀展开。她在毕业后想当作家却在城市里找不到方向，只好回到母亲张凤侠身边。在见识到哈萨克族牧民生活，真正去到夏牧场后，她开始重新审视人与人的情谊，感受自然之美，并逐渐向生活敞开心扉。在架构故事的过程中，编剧老师们去阿勒泰采风过几次，她们去到当地去感受当地人的生活方式，体验阿勒泰的风土人情，并将这些感受记录下来。在采风后，编剧老师将自己采风的体会和李娟老师在书中描写的生活片段作为素材，融入到大家创作的故事主线当中。原作就是大家的素材宝库，片中的很多人物也是结合原作和在采风中认识的当地人综合创作出来的，比如大家都很喜欢的巴太，就是这样创作出来的人物代表。

Q

在融合地域和民族风情的剧集中，制片工作如何分工合作？找景、选角有什么突破？

在制片工作中，我们找了中央民族大学哈萨克文学的研究专家做民俗顾问，全程监督片中关于民俗方面的相关创作。尤其是编剧、造型、美术老师出的所有内容，专家老师在最开始就都检查确认过。关于选景，导演在采风的时候，她就会对去过的地方做好标记，等到美术老师后期进组后就可以根据采风的标记进行复景，这其实节省了很多选景的时间。比如张凤侠的小卖部，就是导演在采风时看到的村子，旁边的大树也很适合拍摄挂马头的场景。最后在复景时很快就锁定了这个主场景，将废弃的村落进行了实景改造。另外也真的要感谢阿勒泰当地的大美风光，比如夏牧场真的就太漂亮了，所有人去到那里都会被震撼住。不过前往夏牧场的路是山路居多，为了确保拍摄安全，最后制片组决定带着小分队前往拍摄。虽然在那里只拍了几天时间，却创作出了片中很多的经典场景。至于选角，我们真的很感谢片中宝藏演员们对于片子的卓越贡献，每一位演员都超级棒。这次我们也聘请了很多哈萨克族的演员，这些演员都是导演在新疆一一试戏挑选的，有很多演员来自当地的歌舞团，都是很有经验的表演老师。

Q

主创团队如何塑造女性困境与成长的线索？

剧里创作了几个典型女性形象。张凤侠是导演对女性生活状态的一个向往，她希望大家可以像张凤侠一样洒脱、不内耗。小女孩李文秀则是从迷茫困惑到找到人生方向、实现出版作品目标的一个年轻女生。年轻人总会有很多迷茫，片中告诉大家在不知道方向的时候就勇敢地去爱、去生活，所有的生活体验都会帮助你找到方向。至于我们的哈萨克族女孩托肯，她其实在原作中的描写并不多，但是她非常有代表性，所以在改编中编剧就将她这个角色进行了放大，增加了她的成长线。最终托肯战胜了传统观念的束缚，带着孩子追求到了自己的幸福。这些不同的女性角色，聚集了所有主创对于女性处境的关怀，我们希望可以鼓励到女孩子们，让大家都可以勇敢地做自己，潇洒地面对生活。

Q

主创团队女性占比大，对制片工作有什么积极影响？

我们组确实有很多优秀的女性主创，导演、编剧、造型指导、剪辑指导、总制片人之一都是女性。女性创作者势必会更加关注女性的处境，对女性故事也会更加有感而发，和女孩子们一起工作非常开心。但我们组确实也有非常多优秀的男性指导老师们，比如像摄影、美术、作曲、声音指导和我们另一位总制片人都是男生。组里大家就是各司其职，充分发挥自己的才能，我们的摄影和美术指导都入围了这届白玉兰，真的都非常的优秀。

现在女性创作者尤其是女性导演确实相对更少，所以大家都非常希望可以看到她们的表达。但未来我们真正希望看到的是，无论性别，可以有更多的人愿意关注和讲述女性故事。

Q

作品中令您印象深刻的情节或人物有哪些？

让我印象深刻的肯定是进入到夏牧场之后的拍摄。阿勒泰夏牧场有自己独有的气场，当你置身其中，你会发现一切都变得很美好。比如我就特别喜欢片中村主任和她老伴的一个镜头，在夏牧场的广袤草原上，村主任将一束小花送给了自己的爱人，两人在阳光下幸福地笑了起来。每次看到那个镜头我就会感到很幸福，实在是太治愈了。

Q

对该项目的制片工作，您最大的心得是什么？

作为制片人，我觉得首先要找到你真正想要做的项目，然后将最对的一群人聚在一起。聚齐优秀的创作者后，你就要组织大家，让大家为了共同目标努力。创作过程中每个人都会有自己的想法，制片人真的挺需要擅长沟通和会解决问题的，在面对困难时也千万不要沮丧不要放弃，不然项目真的很难走到最后。我自己其实也是第一次做剧集的制片人，真的就是出现问题解决问题，在实践中学习成长。

Q

您认为《我的阿勒泰》对影视市场会产生什么影响？

《我的阿勒泰》是第一部小于十集体量并在央视播出的网络剧，我们很感谢总台对项目的支持。这真的会给创作团队打气，让大家看到十集以下的精品迷你剧是有市场空间的，也让观众感受到国产剧创作在往精品化的方向努力。

在文旅方面，我们和阿勒泰当地相互支持，让大家看到如果影视作品和文旅结合的好，会迸发出巨大的社会能量。另外《我的阿勒泰》的题材其实在市场上也并不多见，最后的结果再次证明了每类题材都有让市场让观众看到的机会，这对我们真的是很大的鼓舞。

Q

在校就读期间哪方面的学习对此次制片工作帮助最大？

上本科时学校为我们进行了全面的影视化创作培养，包括视听语言、摄影、剪辑、声音、后期，并让我们进行短片创作的尝试，这为后面的工作打下了很好的基础。作为制片人你要和各个指导老师们沟通，本科期间全面的培养为我能和各位主创老师们对话提供了巨大支持。另外就是关于审美的培养吧，我记得上学的时候老师们总是鼓励大家要多看书，多看电影，尤其是经典作品，我自己其实也偷懒，看的也不够，但是现在回想起来这些真的可以为你建立基础的审美体系，让你对什么是优秀的内容建立基础感知。

Q

对未来想从事制片工作的师弟师妹有什么建议？对数字媒体艺术专业有什么祝福？

非常建议大家上学时好好学习每门专业课，没明确方向也没关系，之后可以在工作中再慢慢摸索。因为想从事制片工作，你就要了解每个创作环节，至少要大概知道他们的领域是个怎么回事。再有就是不要让自己受限，多尝试多感受，我也是在公司工作两三年后才明确心愿，从纪录片制片人做起，慢慢积累经验到现在能参与到大型的剧集项目制作。

我对数字媒体艺术专业真的有很深的感情，我从本科到研究生在这个专业学习了七年，可以说这个专业是我走出校门进入工作后的第一份底气。我相信从数媒专业走出来的学生都是有很强的综合能力的，大家一定能在各个领域取得很好的成绩。希望各位师弟师妹们加油，实现自己的人生目标，也衷心希望我的母校中国传媒大学和我们的数字媒体艺术专业可以越来越好！